Abstract

Ildefonso Aguilar (1945) es reconocido principalmente por su trabajo en las artes plásticas, en especial por sus obras de gran formato inspiradas en el paisaje volcánico de Lanzarote. Sin embargo, más allá de su profunda conexión con este entorno natural, uno de los aspectos más distintivos de su producción artística es su carácter interdisciplinario. Su práctica creativa integra de manera orgánica la pintura, la fotografía y la música, conformando un lenguaje artístico cohesionado en el que las distintas disciplinas deben considerarse de forma conjunta para poder aprehender mejor la evocación de las obras y su profunda conexión con el paisaje del que surgen. Un concepto clave para comprender el enfoque de Aguilar es la «sinestesia», un fenómeno perceptivo que no solo se manifiesta en su proceso de creación, sino también en la recepción de sus obras. Este artículo explora cómo la interacción sinestésica entre sonido, imagen y espacio da forma a su visión artística. A través del análisis de la interdisciplinariedad, la sinestesia y su íntima conexión con el paisaje, este estudio busca destacar cómo estos elementos se combinan en la obra del autor, llegando a desafiar las nociones convencionales de conceptos como «tiempo» y «espacio». [Ildefonso Aguilar (1945) is primarily recognized for his work in the visual arts, particularly for his large-format pieces inspired by the volcanic landscape of Lanzarote (Canary Islands, Spain). However, beyond his deep connection to this natural environment, one of the most distinctive aspects of his artistic production is its interdisciplinary nature. His creative practice organically integrates painting, photography, and music, forming a cohesive artistic language in which the different disciplines must be considered as a whole to fully grasp the evocative essence of his works and their deep connection to the landscape from which they emerge. A key concept in understanding Aguilar’s approach is “synesthesia,” a perceptual phenomenon that manifests not only in his creative process but also in the reception of his works. This article explores how the synesthetic interaction between sound, image, and space shapes his artistic vision. Through an analysis of interdisciplinarity, synesthesia, and his intimate relationship with the landscape, this study aims to highlight how these elements combine in his work, ultimately challenging conventional notions of space and time in artistic expression].